董其昌的影响至同时代人陈继儒、赵左、沈士充、程嘉燧、李流芳、恽香山等，清初“四王吴恽”更是步趋追踪，成为其最忠实的后学。而一直被近代美术史学界推重的野逸画家，如髡残、渐江、八大、石涛、龚贤、査士标诸人，也受其艺术或言论的沾溉，成为一代大家。直至清末民初，仍有吴湖帆等不少推崇者，影响之深广，四百年来无有逾越者。

张大千（Chang Dai-Chien，1899年5月10日—1983年4月2日），原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市市中区城郊安良里（现市中区公园湾半坡井“芭蕉井” ）的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。

徐悲鸿 ，现代画家，（1895年7月19日—1953年9月26日），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成

林风眠，1900年生于广东，现代画家、美术教育家。生于精英阶层，林风眠的父亲也是一名画家，他在幼年时间就展现出对艺术的喜爱和天赋。1919年赴法国巴黎国立高等美术学校留学，并受到了当时兴起的印象派和野兽派等现代艺术的影响，他当时的作品曾入选法国秋季沙龙。

从五十年代起，李可染致力于“为祖国河山立传”，他一扫逸笔优雅的文人积习，以深沉的墨色形成画面基本色调，同时将光引入画面，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。李可染以“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。

他是徐悲鸿情敌，也擅长画马，生前穷困潦倒，死后一幅画卖1.28亿

神州大地广阔无垠，勤劳的劳动人民在这片大地上不断的耕耘、栽种，养活了一代又一代的华夏儿女。农民的形象在大众的眼中都是勤劳、穷苦的，他们早起贪黑的劳作，艰苦的形象深入人心，得到了许多人的敬重。他们这样劳累，为的就是培育粮食，他们的汗水洒落在每一寸田地里，每一棵果树下。为了歌颂农民艰苦劳作的行为和精神，艺术家们创作了许多的歌曲、舞蹈、文学作品、画作，现在城市的面积越来越大，农民也越来越少见了，很多城市里的孩子都是通过这些文学作品、画作、歌曲、舞蹈等等来了解辛勤耕作的农民的。在众多描写农民的作品中，有一幅画名为

在中国的近代现代，呈现出不少优秀人物的身影。在文学方面，鲁迅先生最为出名，而在作画方面，齐白石就有着别具一格的存在。齐白石原本并不是专业的画家，是享誉世界的文化名人。或许很多人也都认定，他出生条件很好，才可以成为画家，实际上，他原本只是一个小不起眼的木匠。他因为对作画有着极高的兴趣，因此总是在业余的时间里进行作画和学习。不过，在此之后，画画就成为他生活的全部，再也没有将心思放在别的事情上，可以看得出来，他对作画是有着很强的热爱之心的。

李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。

在我国漫长的历史长河中，产生了数不清的文化遗珠，这些古人留下的物品，成为了承载历史的器物，流传至今，就其文化价值来说，他们可以让我们瞻仰古人的技艺，了解古人的生活和文化；就其经济价值来说，经历漫长的历史，这些文物的价值也跟着水涨船高，有些出自名家之手的物件，其价值更是不可估量，尤其是那些书画作品，在拍卖场上屡屡拍出高价。尤其是这些年来，人们的物质生活水平变得越来越好，收藏古董也成为了很多人的一种爱好，而收藏名家书画作品，除了有审美性，还能显示出收藏人的爱好和品味。

徐悲鸿，原名徐寿康，是我国近代时期非常出名的一位画家，擅长关羽花鸟走兽方面的绘画题材，尤其是其在画马方面的方面的技术更是非常高超，其笔下的奔马英姿飒爽、神态各异，尽显潇洒之情，而徐悲鸿本人也因为这一幅幅的“奔马图”得以与张书旗、柳子谷三人共同被人们称为是画坛的“金陵三杰”，受到了画坛的肯定。

在我国历史中，有很多文人墨客，他们都用自己的笔杆子发家。不过，有些文人墨客在初期的时候却过得穷困潦倒，甚至他们的作品一直到本人去世之后才得到世人认可，但齐白石却是一个特例。齐白石是一位知名画家，很多绘画家虽有不错的绘画手笔，但作品却常常不被人认可，齐白石却用他的笔杆子养活了一大家子人。

我国的传统绘画也被称为中国画，中国画以水墨画为主，题材丰富而广泛，中国画是以写意为主的画作，对于意境这样“缥缈”的形容，画家想要准确地将自己的思想表达出来，是非常难的。

2020年的秋拍中，傅抱石作品有2件成交价破亿元，令海内外市场备受鼓舞。其中中国嘉德推出的傅抱石1942年作《大涤草堂》立轴，徐悲鸿题塘“元气淋漓，真宰上诉”。该作尺幅仅为4.5平尺（84.5×58.5cm），当这件被誉为傅抱石封神之作以8800万元起拍后，场内率先报出9000万元的价格，最终被电话委托以1.2亿元落槌，加佣金是以1.38亿元成交。

张大千身为近代中国画坛与齐白石、徐悲鸿齐名的“三驾马车”， 被徐悲鸿盛赞为“五百年来一大千”。他的艺术非常全面，山水、人物、花鸟无一不精，特别是他画的泼墨泼彩山水、仿古山水、青绿山水，在近代画坛独树一帜，影响深远。张大千不仅是集传统之大成的画家，更是一位具有革新意识的大师。近日在香港苏富比秋拍上，一幅张大千的《春云晓霭》拍出2.14亿港元的天价。张大千的山水画为何能拍出天价？他的山水画有哪些特点风貌？近年来市场行情如何？

江苏常熟人。名翀，初字一飞。1937年后，改字抑非。花甲后自号非翁。古稀之年沉疴获痊，又号苏叟。曾任中国美术学院教授、研究生导师，西泠书画院副院长，常熟书画院名誉院长，西泠印社顾问，并曾任浙江省第四、第五届政协委员，中国农工民主党浙江省委顾问。

众所周知，徐悲鸿画马享誉画坛，其实他画猪也十分有名，他笔下的猪别有风味，价格也不一般！

张大千是近代画坛上少有的集传统之大成的大师，其山水、人物、花鸟无一不精，但是论艺术成就，举世公认其山水画当属第一，这也是其山水画能在拍场屡创高价的原因。他的山水画风格众多，有浅绛山水、青绿山水、金碧山水、泼墨泼彩山水、临古山水等多种。大家以往对他的泼墨泼彩山水画关注较多，但是其实青绿山水与金碧山水画也颇能代表张大千对传统的继承与创新，在近代中国画坛，张大千的青绿山水画无疑是十分闻名的。

明中晚期，民间收藏盛极一时，海内风雅人士取道嘉兴，必访鉴藏大家项元汴，登其藏书楼“天籁阁”。项元汴的“天籁阁”遍藏历代法书名绘、金石鼎彝、珍奇名玩，慕名而来之人络绎不绝。许多文人书画家都曾有过造访天籁阁的经历，如苏州吴门画派的书画家族文徵明父子，明四家之一的仇英，明末画坛领袖董其昌，鉴藏家詹景凤、华夏、李日华等人皆为天籁阁的座上宾，这也使得江南地区形成了一个以项氏收藏为核心的文化艺术交流圈。天籁阁的出现不仅使嘉兴成为文化艺术交流的中心，还在潜移默化中影响了明代末年中国书画艺术的走向，培养了仇英、董其昌等一

过去的两年美术界大展不断，2020年故宫博物院举办了“千古风流人物——苏东坡特展”，2021年绍兴博物馆举办了纪念徐渭诞辰500年书画展并开启全国巡回展出。今年将迎来赵孟頫逝世700周年，这无疑将成为今年美术界的一个焦点。

金城（1878～1926年），中国近现代画家。字巩北，一字拱北，原名绍城，号北楼、又号藕湖，祖籍浙江省吴兴县。生于北京，1926年9月6日卒于上海。著有《藕庐诗草》、《北楼论画》、《画学讲义》。

猪长得肥头大耳，在人们的心目中，它是那样憨厚老实，安分守己，从不去加害别人，并为人们带来经济上的富足和幸福，成为老百姓家中的“聚宝盆”，因此“猪”又名“乌金”，在中国民俗文化中，有招财进宝之意。猪还有许多其它的寓意和象征。

周思聪（1939～1996），中国美术家协会原副主席、女画家。曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌仓、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点，为北京画院一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。

石涛 （1642—约1718年），俗姓朱，明宗室靖江王朱赞仪十世孙，谱名若极，广西桂林人。明灭亡后，出家为僧，法名原济，字石涛，号清湘老人、苦瓜和尚等。工于诗文，擅绘山水、兰竹、花草及人物。其笔情纵恣凝炼，独具创新，对扬州画派和近、现代中国画的影响极大。与清初画坛朱耷、髡残、弘仁合称“清四僧”，著有《苦瓜和尚画语录》，针对画坛时弊提出诸多精辟见解。

陈万年，1944年生于广东陆丰市。现为广州民盟美术院名誉院长、宝珍堂艺术馆总顾问、陆丰市书画院名誉院长，现代书社艺术中心社长。早年攻习书法及书法理论，数十年来刻苦临池不辍，勤奋习艺探索，遍研各体著名碑版，师古不囿于古而博采众长，终练就精妙超尘的隶书格调，兼熔楷、行、草、篆于一炉，旁及篆刻、国画等。其亦筑清和堂，牙签玉轴，左书右画，以凝墨书轩会书友，常高朋满座，探究古今书画艺术，品评高下而采集心得，后书艺益进。其隶书格调高古，笔笔刚劲遒丽，字字敦厚方重，刚劲遒丽，其实清奇。不少行家阅过他书画都赞誉为严谨清雄