一个好眼力的藏家，不单看艺术品现在的价值呈现，更看其本身的文化内涵和历史承载；一份好的藏品，让子孙后代留意收藏、仔细传承，经年累月后，其价值份量与今时相比，绝对不可同日而语，这才是艺术品收藏的意义所在。

齐白石是我国近代著名画家，他最擅长的是花鸟、虫鱼、山水等写实画，和其他绘画大师的画作不同的是，齐白石的画作妙趣横生，他笔下的鱼虾虫蟹都像被赋予了生命一样，鲜明又逼真。

刘海粟（1896-1994），初名磐，字季芳，后改名“海粟”。现代杰出画家、美术教育家。早年习油画，苍古沉雄、兼作国画，线条有钢筋铁骨之力。后潜心于泼墨法，笔飞墨舞，气魄过人。晚年运用泼彩法，色彩绚丽，气格雄浑。

6月4日晚，保利北京春季拍卖的「现当代艺术夜场」正式举槌，陈丹青代表作《西藏组画·牧羊人》以RMB 1.61亿天价易手，追平曾梵志《面具系列1996 No.6 》去年写下的中国当代艺术拍卖纪录，亦令这位上海画家首次跻身亿元俱乐部！

陈子庄（1913年—1976年），出生于四川省荣昌县双河镇峦堡村紫金观岩湾“陈家老房子”，现代画家。陈子庄早期作画，时号兰园，中期号南原、下里巴人、陈风子（陈疯子）、十二树梅花主人、石壶山民等，晚年号石壶。陈子庄自幼习画，早年在成都等地卖画，受齐白石、黄宾虹启发。中年生活坎坷，仍作画不辍。1988年在中国美术馆举办遗作展轰动画界。曾任四川省文史馆研究员、四川省政协委员。代表作有《山深林密》《秋山如醉》《溪岸图》等。著有《石壶论画语要》。

一花一世界，一鸟一天堂，极尽精微的宋人画家，从万物之中发现了整个宇宙的生机。尤其在程颢、朱熹观物格物思想的引领下，宋代画家无论画什么都要“格”一下，而他们对绘画的物象更是倾注了进乎虔诚的崇敬与谦卑。

林风眠，原名林凤鸣，广东梅州人。他从法国巴黎国立高等美术学院毕业后，出任国立北平艺术专科学校(现中央美术学院)校长。后受蔡元培之邀赴杭州筹办国立艺术学院(现中国美术学院)，并任院长。林风眠是中国近现代著名画家、艺术教育家。

陈书(1660-1736年)，清代女画家。字南楼，号上元弟子、南楼老人。秀水(今浙江嘉兴)人。太学生陈尧勋长女。嫁给钱纶光(太学生，工写书法，享有诗名。)为妻。善画山水、人物;尤擅花鸟草虫，笔力细劲，用笔近於明代花鸟大家陈淳。钱纶光家贫好客，陈书典卖衣饰以补不足。育子四人，在纺车旁教读，纺织所得不够家用，就卖画维持。

吴冠中(1919年—2010年)，江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。

在如今的拍卖市场，李可染的多幅作品都拍出了上亿的高价。

齐白石的画以蔬菜、花卉居多，人物、山水只占老人创作的不到十分之一，山水画又是老人毕生创作最“惜墨如金”的。从中国艺术品市场的发展历程看，齐白石作品犹以山水画最为珍稀。

画家徐里是中国美术家协会驻会副主席，曾获得多种艺术奖项，是多个艺委会的委员，担任过多种官方职位，获得过各种荣誉。画家徐里对目前在欧美盛行的“全球当代”美学提出了三重挑战。首先，无论是在东方，还是在西方，很少有艺术家在其作品的多样化方面能够与徐里相媲美。参观徐里工作室，你将会惊诧于他作品的数量之多，范围之广：中国和西方的山水与风景，鲜花，体型研究，城市景观，人物肖像，动物描绘，漫画，抽象画和书法等——所有的这些作品都制作精细，所用材料包罗万象：包括油墨，石墨，木炭，粉彩，油漆和丙烯酸树脂等。似乎没有什么艺术

荷花为君子之花，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，深受大家的喜爱。荷花美，喜欢荷花的粉丝很多，擅画荷花的名家、大家也有很多。今天为大家介绍张大千先生笔下的荷花，丰富多彩，明艳绚丽，气象万千。

在今人的眼中，赵孟頫是元代最著名的书法家、画家，是艺术史中闪耀的明星，但是，在赵孟頫活着的时候,他对自己的“书画名声”感到自豪吗？的确有一点点得意，但更多的恐怕是“遗憾”。

意境高低能否引人入胜，构图关系很大。灕江的山水甲天下，如不苦心经营，构图却很不容易搞好。灕江两岸都是如笋的尖峰。你坐东岸画西岸，下边是江；上边是山。你坐西岸画东岸，也是下边是江；上边是山。有人画了二十层山，感到只有一层，只能得到水平线上一排景物，显得非常单薄。江山堆砌，没有曲折、深度和层次，看来也很平常，不是好构图。

宋玉麟，1947年11月出生于江苏省太仓县。自幼在其父著名山水画家宋文治指导下习画。1969年毕业于上海戏剧学院舞台美术系。1979年调江苏省国画院。曾任江苏省青年美术家协会主席。现为中国美术家协会理事、江苏省文联副主席、江苏省美术家协会主席、中国国家画院国画院副院长、享受政府特殊津贴专家、江苏省国画院国家一级美术师。

导语：蓝瑛是明末江浙地区绘画流派“武林派”的创始人，深受董其昌文人绘画理论的影响，追求文人画的笔墨意趣，承续宋元，集取优长，并贯穿其一生又有所创新，融入自己的笔墨语言，形成鲜明的个人风格。

白石门下数百，“二李”成就最为瞩目。但李可染拜师齐白石与李苦禅情况不同，他是中年求变，在任教北平国立艺专期间拜师齐白石，那么，十年学师，李可染到底从齐白石处得到了什么？齐白石教导李可染：“我快九十岁，还在写楷书。”暗示其书法过轻过快，而李可染则多次强调：“我在齐白石老师家学画10年，主要学他的创作态度和笔墨功夫。最大的心得是线条不能快。”

明末清初之际，动荡不安的历史和灾难频仍的生活，造就了一批抑塞不拔的知识分子。他们或追往事、思来者、发为孤愤之文、或隐通山林，寄情书画，成为美术史上的怪杰。这其中有两位身世相近，友情极好的大师八大山人和石涛，在艺术上绝不苟合取容、从俗沉浮，从而使他们的艺术思想如古木葱笼，长青不败，影响所及，三百年来领袖群伦，为画坛推为革新的巨擘。先师白石老人每与我谈及八大山人，其感佩之情溢于言表。

我国有一种传统的艺术，流传了千年依旧兴盛不衰，那就是国画。国画流传了千年，却在近现代时期走向了衰落，在西方艺术的冲击下，国画的地位已经不如从前，大多数人都开始学习西方的绘画，国画则渐渐地被大众忽视。国画大师在我国已经成为了一种非常稀有的存在，近现代著名的国画大师有齐白石、李可染、黄宾虹、关山月、傅抱石等等，这些国画大师在西方艺术的强烈冲击下，依旧坚守传统艺术的创作，将中国的水墨画意境提升到了一种令人震撼的境界，他们是画坛上难以超越的存在，更是一个时代的里程碑。

在北宋画坛上就有这样一颗流星，他的名字叫做王希孟。王希孟18岁时，即绘成了流传千古的画作《千里江山图》。此创作完成之后，王希孟再没有其他别的作品。非是其人江郎才尽、下笔难成，而是因为在仅仅两年后，王希孟便溘然长逝了。一颗闪耀的流星就此消逝，不得不令人叹息哀婉。王希孟在史书上所占的笔墨不多，只有寥寥数语。名字、作品名、极少的经历，这基本上就是王希孟的全部。

青籐雪个远凡胎，缶老衰年别有才——《咏志》。提到齐白石，相信很多人都会有所耳闻，他是民国时期比较出名的画家，画虾的水准已经达到了炉火纯青的境界。就像是徐悲鸿所画的马一样，每一位画家都会有自己擅长的绝活。中国国画讲究的是韵味，神采，跟那些水墨画完全不一样。作画所用的工具就是毛笔墨。

钱松喦是紧随二十世纪中国传统山水画大师黄宾虹、张大千、傅抱石、李可染之后的国画大家之一,是新金陵画派的代表人物。他擅花鸟、指画、书法，尤以山水画成就高。个性强烈的“钱氏山水”在新中国美术史留下浓重的一笔。

齐白石，我们都知道他的画画的特别的好，在绘画这方面，他也是特别的有天赋，他的话也是价值连城，如果现在有一张齐白石的作品，那么我们后辈子就衣食无忧了。那么今天小编要跟大家讲的，并不是齐白石，而是另一位画家叫做黄宾虹。可能有些人听过，也可能有些人没有听说过前期他的作品是不出名的，后期作品卖得特别的好。

傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。