明清更迭时代出生的恽寿平，是清朝艺术史上不可回避的开宗立派之画家。他参加过抗清义军，曾为学生、俘虏、养子、游僧，出生入死后以鬻画为生；他的山水斟古酌今，花鸟更是独开生面，上承徐崇嗣没骨画法，下启毗陵武进“写生正派”，他在时代的美学世界舛行，搛采古人，来去自如，意气如常。最难能可贵的是，在他的画中，看不到征夫与丧乱的颠沛流离，也看不到战争与硝烟的动荡痕迹，相反，我们从《湖山春暖图》《仿倪瓒古木幽篁图》《仿董源溪山无尽图轴》《万橫香雪图》《瓯香馆写生册》《百花图卷》《春风图》等众多作品中，解读出他微妙匠心与严

傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。

春山春水中，响起了嘚嘚马蹄声，仿佛一声声捷报在传响。幽山深谷，柳林荫下，闪出两位骑马文士，一正一背对着画外，正向者幞头软帽，须髯在胸前拂动，右手握拳，仿佛把握着可控的命运。他侧身向后，显然在跟后一位文士交待着什么，后有侍童挑着书担尾随。

明末清初广东画家张穆，东莞茶山人，字尔启，号穆之，又号铁桥，生于万历三十五年（公元1607年），卒于康熙二十二年（公元1683年）。生平即以诗、画见重于时，因此其生平、交游、节义及诗文、绘画已有不少重要的记述。二十世纪以来又有容庚撰《张穆传》，汪宗衍、黄莎莉主编《张穆年谱》，单小英编著《岭南画库·张穆卷》，许敦平撰写《明代遗民集体记忆的图像再现——张穆〈七十龙媒图〉考析》等。珠玉在前，突破性的研究不易为之。张穆以画马著称于世，论者多从马、鹰、兰竹、人物等几个方面谈张穆之画艺成就，探讨其笔下马、鹰所暗含的遗

张大千的姐姐颇善花鸟，对幼年的张大千影响很大。早年多水墨写意，胎息于八大、石涛、青藤、白阳。1923年，张大千父母举家迁居江苏松江府亭县。是年，大千不断往来于上海、松江等地。

明朝时期的文学艺术可谓是空前繁荣昌盛，各方面皆是人才辈出，在书法方面自然不会逊色，这一时期的书法大家有很多，比如说：唐伯虎、文徵明、董其昌、祝枝山、王宠等人。

台北故宫博物院南部院区正在举办“人气国宝展”，聚焦于台北故宫典藏的艺术史上的名品，所展文物皆为备受喜爱的人气国宝，如台北故宫的镇院之宝清翠玉白菜，被认为是唐玄宗传世唯一墨迹的《鹡鸰颂》、西周晚期的青铜器鄂侯簋、宋《苏氏一门书法册》等。

周思聪画荷，随心所欲，任由烂漫思绪从笔尖略过，铸就浓浓深情。技法并无明显师承，也不囿于客观意象所赋予的羁绊，可谓是画从想象。

方辉：1975年生于山东莱州，中国艺术研究院龙瑞先生美术学博士，山东艺术研究院美术研究所副研究馆员，浙江黄宾虹画院副院长，中国艺术研究院艺术培训中心山水画导师。

玉兰颇受明清时期文人的欢迎，尤其在明代万历年间，玉兰被大量种植，受到了文人的广泛关注，文徵明有诗《玉兰》“绰约新妆玉有辉，素娥千队雪成围。”沈周有诗《题玉兰》“翠条多力引风长，点破银花玉雪香。”都是描写玉兰的。

中峰大和上师父尊者。弟子赵孟頫和南拜覆谨封。弟子赵孟頫和南拜覆 中峰大和上尊者尊前：孟頫近者拜书，谢

这是北宋大诗人、书法家黄庭坚看了展子虔的画后所题之诗，是赞美，也是对早他500年的这位大画家神乎其技的评价。

每年的夏季，恒河平原进入雨季，云游僧人行脚不便，加之雨季外出容易踩杀虫类及草木新枝，故此佛教有雨季安居的习俗，称为“结夏”。到了中国明代，它逐渐世俗化为普通的避暑消夏行为。反映在绘画里，有吴彬《岁华纪胜图·结夏》中园林融冰纳凉的热闹，也有仇英《蕉阴结夏图》里的知音对坐。

过去的两年美术界大展不断，如苏东坡特展、徐渭诞辰五百年书画展。今年将迎来赵孟頫（1254年10月-1322年7月）逝世700周年，无疑，他应该成为今年美术界的一个焦点。

4月上旬，笔者参观《盛世修典——中国历代绘画大系》展，在一个不起眼的拐角，场景复原了李嵩《市担婴戏》图里的货架，各色物件凌乱摆放在一货架之上，玩具脂粉、日用品、雕版书籍经卷，甚至还有小动物玩偶，生活气息浓郁。笔者联想国内外博物馆收藏着多件《货郎图》，历元明清，四季皆有，映射着时代画家极为丰富细腻的表现力，繁杂画面下井井有条的布局，绝妙笔触对人物形象的塑造，真实地记录着历史的某一个瞬间，将美学价值、社会价值、历史价值和风情民俗结合在一起，皆成为中国画中的风俗画、人物画精品。而这其中，笔者认为以故宫博物院藏的

山水画中的浙西山水胜境，在湖州籍画家王新新的心目中，是特指浙江的富春江、新安江、钱塘江、江郎山、天目山、莫干山。近20年，他以“钱江源”、“太湖源”为方向，以“浙西唐诗之路”为素材，如诗如画的自然资源、诗画资源，在他传统的笔墨上表现至高远、深远、平远。

此幅绘两棵老柳垂条，掩映溪桥田野，远处山麓桃花盛开、一派江南水乡春色。柳畔屋前，妇携幼童，有一老翁坐在矶石上垂钓。笔墨工秀，设色浓丽，纺车、老翁戴的无顶草笠、带有线轮的钓竿，均一丝不苟。自题“戊子首春仿赵大年江乡清晓图”。戊子为康熙四十七年（1708），乃晚年手笔。

齐白石 （近现代中国绘画大师）1864年1月1日—1957年9月16日，原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师，世界文化名人。

文人画史是一条水草丰美、时急时缓的长河。至于这条河道源头上溯何处，至今尚无定论，有卢辅圣先生的先秦说、陈师曾先生的汉代说、大村西崖先生的魏晋南北朝说、林木先生的唐代说、施建中先生的五代说，以及薛永年先生的北宋说，等等。而诗与画的牵缠身影置身于这条长河中，随波逐流，时而疏远，时而紧密。翻检画史，游心诗词，便可发现推动这叶扁舟蜿蜒前行的动力，是天机与造化、世界观与现实生活相互形塑与作用的结果，暗含着不同时代的趣味与观念。只是，这诗与画的长河实在太长、太深，任何讲述者面对它时，都会倍感微弱与渺小，试考词画肇始及

唐棣（約1287～1355年），字子華，晚號遁齋。吳興（浙江湖州）人。幼聰穎，年方弱冠，詩畫均為鄉人推重。初畫山水學趙孟頫，得其華潤森鬱之趣。繼窺郭熙，晚縱筆入韋偃，而其中對郭熙用力最深。

扇页有自题：“夜卧时闻啸聚声，钧天幽梦总难成。晨兴抚几闲涂抹，藉此松筠滌秽尘。己亥八月，下榻德翁先生介石书堂画正。渐江学人弘仁。”钤 “渐江”白文印、“弘仁”朱文印。“己亥”是清顺治十六年（1659年），弘仁时年50岁。

图绘四时花卉穿插繁艳,双燕、绶带、翠鸟、蓝鹊或飞或驻,一片四季如春景象，周之冕用勾花点叶技法写出,生意盎然。

齐白石画蟹，和他画虾一样有名。他所绘的螃蟹作品在数量上仅次于画虾的次数，比画鱼要稍微多一些，而且在画螃蟹的意境中更有其独到之处。提到画螃蟹时，齐白石曾自述道：“寄萍堂后石侧有井，井上余地平铺，秋苔苍绿错杂，常有肥蟹横行其上，余察之，蟹行，其足一举一践，其足虽多，不乱规矩，世之画此者不能知……”

王个簃,（1897-1988）,原名能贤，后改名贤,字启之，号个簃，以号行,现代著名书画家、篆刻家,艺术教育家，吴昌硕入室弟子,作为吴昌硕的嫡传弟子，王个簃很好地继承了吴师遗风，因而得到了时贤的肯定与嘉许，也就顺理成章了。

中国画是从一根线开始，从一个眼睛开始，从一个局部开始，这和西方绘画法则是不符合的。可是那套西方法则套中国绘画，也一样是不符合东方审美规则的。