当代中国画的发展已经形成了一个多元的格局，无论是风格、样式、还是表现技法都比以往丰富而多样；尤其中国人物画由于素描的介入，人物画在大场面、多人物的创作上控制性、整体性、深入程度是超越前人的。当代的人物画创作可以说是南北迥异、东西纷呈、群星璀璨、百花齐放、多元互补，人物画家都在时代性和个性上求索，手法、审美的多样是促成这一局面的主要因素。青年人物画家田娟以其淡雅、细腻、古意、沉静的画风崭露出一位青年女画家的个性和才气，她的画有三点值得重视：一是创作手法上以书入画、二是创作思维上避熟就生、三是审美追求上古意淡

画家张东升是介于学院派与民间派的优秀山水画家，其作品脱胎于古，幻化于黄宾虹、李可染、傅抱石等宗师。从布局、章法、肌理、笔墨味道和线条抒写等饶有兴趣，具有很好的趣味性与预见性。艺术讲究“入古者深，出古者远”。张东升对现代山水画思想性和精神品格的理解完全体现在纸面上，扑面而来的是一种艺术内部的精神支撑，这种投射起就是一种高贵的文化精神。文化精神是一个国家与民族的精神支柱和灵魂，中国山水画艺术精神中庄子的“与天地精神独往来”和“天人合一”的天地境界，彰显的大写意精神和文化品格，说到底就是一种文化精神。而我在张东

潘锡林先生是一位对生命充满了敬畏的画家。他的花鸟画创作面貌丰富、样式多异，既有精心绘制构图宏大的繁复巨幅，也有遣兴而作笔简墨精的空幽小品。

中国画和中国戏曲都是地地道道的中国老玩意儿。戏曲讲的是唱腔，中国画讲的是笔墨；戏曲讲剧种，中国画讲流派；戏曲讲究唱念做打，中国画讲浓淡干湿。其实都是中国传统文化的写意、传神、造境。