艺术家推荐 | 蒋丹

发布时间：2022-06-08 09:54:13 关注人数：

画家蒋丹，1969年生，江苏丹阳人，副研究馆员。现为丹阳市美术馆副馆长、丹阳市鸣凤书画院院长、中国水墨画院青年画院画家、江苏省书法家协会会员、江苏省美术家协会会员、江苏省徐悲鸿研究会会员、江苏省山水画研究会会员、江苏省花鸟画研究会会员、丹阳市书法家协会名誉主席。书法擅长篆隶，国画以山水见长。

一种内在理念的当代呈现

——蒋丹书画艺术的启示

衡正安

对于艺术家的成长和时代艺术的发展，我们往往更关注外在的条件，忽略了其内在理路的存在以及这种存在的规律性、合理性、完整性甚至是决定性。而这种内在理路才是艺术成长、发展的永恒动力和不变法则。有成就的艺术家总是在自觉与不自觉中遵循这个规律而获得成功，否则只是表象，又似盲人摸象、本末倒置，徒有虚华而无实境。通过对书画家蒋丹的关照可以发现，其书画艺术的学习、创作和成果展现正遵循了这种内在的理念，其价值远超作品本身，并具有普遍的启示意义。

书画艺术家的培养好比一棵树的成长，从种子发芽，到长成树干、枝叶，最后开花结果，最重要的就是要有土壤提供养分。一个地方的历史文化就是书画家赖以生存的文化土壤，这种文化土壤所孕育的文化气质就是树干，这种气质培养出来的书画家就是枝叶，所开的花、结的果就是书画家创作出的艺术作品。而综合修养正是滋润书画家的养分，这就是生命的周期，也是书画艺术成长依赖的周期，一切事物概莫能外。

蒋丹是幸运的，他出生在一个历史底蕴非常悠久，文化资源十分深厚的南方小城丹阳。这里是吴文化的发源地之一，也是延陵季子的受封采邑。西晋末年，衣冠南渡，黄河文明与长江文化在这里融合，南朝齐、梁两代帝王从丹阳走出……在以后的历史长河里，除了政治、军事人才，这里还诞生了如皇甫冉、许浑、蔡肇、葛胜仲、姜绍书、吕凤子、吕淑湘、唐邦治等文学书画方面的名家大师。这些深厚历史文化底蕴淬炼出来的多元、包容、开放的文化品格，为后世文化艺术的发展涂上了一层厚厚的底色，并在丹阳书画家身上看到了这种光彩的映照。

在商品经济的裹挟之下，艺术显得浮躁而浅薄，这是艺术繁荣发展的大忌，也是考验书画家能否在这样的环境中定下心来，经营自己艺术的良好契机。蒋丹的书画，就脚踏这片厚重的文化土壤、呼吸着新时代的气息，向我们款款走来。

画家蒋丹作品

在水一方

240x200cm

蒋丹的书画是厚重的。在他的笔下我们看到了中国书画几千年历史的脉络，在书画同源的思想指导下以文人书画为创作主体，以书驭画、以画示书，将书法入画的骨法用笔，深深地扎进篆隶书法之中。所临金文《毛公鼎》《虢季子白盘》古拙而厚重;创作的小篆张岱《西溪》婉约而融通，表现出作者深厚的笔墨功力和长期的锤炼，可以看出他对篆隶书法的理解，展示出迟涩线条的金石魅力。其绘画具有典型的东方艺术之美，《青藤笔意》《落墨卷荷花》《残荷遇雨》等作品是其写意精神的绽放，在墨色的渲染、点线的勾勒和造型的简约写意中无不彰显出书法线条的独特魅力，以及作者对篆隶金石古意之理解。

画家蒋丹作品

归航心岸

200x120cm

蒋丹的书画是丰富的。他的书法以金文、小篆、隶书为根本，遍临诸多篆隶碑帖，体会着中国人特有的历史感、沧桑感和古质感。其作品揭示出书法线条不仅构成了汉字书法的形体，线条本身也具有独特的审美价值。他将这种美学运用于绘画创作之中，使绘画也愈显丰富，甚至给人有庞杂之感。然而正是这种看似芜杂的艺术实践，使之具有了丰富的营养滋润。他几乎涉足了中国画的全部种类，山水的磅礴、花鸟的婀娜、人物的简练都有不同的表达。在他的笔下，山水既是自然的更是心中的，古老的历史遗存重新被阐发，民居、松柏、竹枝、动物等艺术的再现、栩栩如生，更有红色题材以写实的手法展现物象，提醒人们不要忘记那苦难战斗岁月。

画家蒋丹作品

笔自纵横意自闲

138x50cm

蒋丹的书画是有核心的。所谓形散而神不散，书画的学习也是如此，高明的艺术家一定有其核心，而核心之外是为核心服务和提升核心的手段。蒋丹以篆隶建其骨，以写意呈其象，在深厚的传统中吸纳了山水、花鸟、人物以及写实的造型和色彩渲染，但其绘画精神始终落实于以书法线条的用笔展示写意的艺术表现，因而其核心精神具有了典型的东方写意艺术之美。

画家蒋丹作品

古运悠悠

240x180cm

蒋丹的书画是有创新的。笔墨当随时代，因为人作为创作主体不可能不受到时代的影响，关键是你如何对时代有所扬弃。蒋丹在具有了中国书画深厚笔墨的基础上，试图吸收西方的绘画思想和手法，特别是在光影和视觉上、构图和色彩上都有新的表达，希望能产生中国传统绘画没有的效果，这种尝试不仅需要扎实的传统笔墨功底，还要有现代思想和创作手法的运用，其成功与否我们拭目以待。

画家蒋丹作品

家山新绿

240x120cm

画家蒋丹作品

守望家园

180x190cm

画家蒋丹作品

快雪时晴

138x68cm

画家蒋丹作品

盛世荷风

180x90cm

画家蒋丹作品

绿雨修竹玲珑风

138x68cm

画家蒋丹作品

雪域净土

138x68cm

画家蒋丹作品

篆书·张岱·西溪

180x90cm

其深厚的修养中陶染，而且于书法绘画理论精心研习、深刻领悟、多有收获，打下了很好的理论基础。蒋丹先后从事群众文化、文化产业、文物保护、图书管理等工作，现任职于丹阳市美术馆，丰富的社会实践使其艺术具有了一种社会的广度和人性的深度，这是中国艺术极为需要的，因为在“技近乎道”的文化体系中，中国艺术更强调一种“经验体悟”。因此，他需要社会的实践和对生活的感受，并将它们融入自己的艺术创作之中，才使得他的作品拥有了时代感和生命感。中国的艺术特别强调“书”外功，这是有其内在原因的。蒋丹不仅拜著名书画家顾莲村为师，在蒋丹是有“书”外功的。

画家蒋丹作品

篆书·姚配中·书学拾遗一则

180x90cm

悠久的文化土壤，厚重的书画之根，丰富的书画艺术形式，艺术精神的核心追求，具有创造精神的实践，以及丰厚的人生经历等等，清晰地勾勒出了蒋丹追求书画艺术的立体理念，形成了蒋丹书画创作形式之外的内在理路，这正是书画艺术成功大道之所在。多年来，资本对艺术的过度干扰、展览体系的弊端、急功近利的思想、以巧取胜的捷径，断裂了完整的艺术学习、创作、收获的过程，在催生、打造和功利思想的驱使下，一种成就艺术、创造时代的内在规律被打破，这正是难出精品、难出大家的主要原因。

画家蒋丹作品

篆书·王维·少年行其一

180x97cm

柏拉图的最大贡献是提出了理念论，他的理论屏蔽了外在的“假象”直至永恒的存在，所以成为了古希腊科学系统的基础。我认为蒋丹书画的价值不在于他作品的样式，而在于他对书画艺术追求的一种符合成功之道的理念逻辑，并以自身的书画实践在当下的呈现，这种存在是超越书画本身的，即便其书画的创作未臻完善、没有达到理想的高度，但这种理念也是有价值的，也是有启示意义的，因为她是一个逻辑规律而超越物的表现。(作者系中国评协理事，江苏省评协秘书长，一级美术师)

画家蒋丹作品