墨彩交辉象外有境一一满威先生国画艺术美学浅析

　　欣闻满威先生付梓大红袍作品集，发佳作以兴文思，满堂华彩，墨韵生香，牛角挂书，感遇而为此文。
 

　　远山如黛，青为其华，近水含烟，绿蕴其中;中国山水画从隋朝展子虔的《游春图》，唐朝李思训的金碧山水，到北宋王希孟的《千里江山图》，把绿水青山的人文理念根深蒂固在中华民族的文化记忆中。而墨作为中国画的灵魂，在水之润泽中，呈五彩之妙，形成水晕墨章的东方美学风范;观满威先生的山水画，仿佛在色彩与水墨的天地间游目骋怀，在一种“行到水穷处，坐看云起时”的多维度审美空间中，置身千岩万壑之间，峰恋奇绝，飞瀑流泉，烟岚弥漫，云光翠影，意境清幽，让人坐忘于林泉。
 

　　中国近现代，徐悲鸿、林风眠大师，提出中西融合，改良创新中国画的思潮：此后，吴冠中以独特的绘画语言，以色光浑融的意识流造型，写意中国山水之魂。满威先生正是在这种文艺思潮下;深入思考墨与色的微妙关系，在色不碍墨，墨不碍色的传统基调下，以墨化色，把自然山水臻化为多重维度的色彩空间。
 

　　黑与白是中国画的两极，中国人这支笔饱蘸墨色，无不在两极中寻求自己的维度。满威先生更近一步对中国画传统留白的天空进行二次创作，把计白当黑的理念进行未来主义思想的诠释，把黑与白等同视之，在对留白的积墨深入中，瞬间使两种空间交映生辉。在他的《日出东方》系列作品中，把高远之境物化为黝黑夜空，仿若黎明前的黑暗，幽静深邃;喷薄而出的朝阳，在黑色波涛的涌动下，冉冉升起，让人感受到杜甫笔下，“泰宗夫如何，齐鲁青未了。荡胸生层云，阴阳割昏晓。”的奇妙境界。
 

　　可以说，满威先生対西方新古典主义，印象主义等精髓的借鉴吸收，对中国青绿山水的创新与探索，逐渐形成其独具风貌的笔墨语言：《日出东方》系列，无疑是中国画在时代映照下的一道新风景。所以，我们从满威先生的作品中，自然能感受到国潮的流行色与时尚审美的多重要素，这也正是满威先生的作品在雅俗之间，瞬间深入人心的神秘之处。我们相信，满威先生在中国画探索的这条林中路中，会走向更加高远的境界，佳作频出，妙造神和;日出东方，未来更加灿烂辉煌。
 

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