画家王永强的水墨精神

　　王永强是一位有才能和富于创造性的艺术家。他的山水精神最难能可贵之处是传承且创新，他将师法黄宾虹、李可染、贾又福山水艺术，从精神内涵到形式语言率先提到一个高层审美境界。在艺术创造上，图式语言很重要，不仅可以反映出艺术家的修养，对语言规范的理解和掌握的程度，以及对自我个性的认识和自信。他之所以在艺术上取得成绩，因为在实践中，他意识到“悟”的重要性。悟人生，悟艺术。他在山水画领域的进步，正是得益于他的悟性。他领悟到学习传统，犹如深入虎穴中取虎子;体悟到学习自然，必须虚心、虔诚，方能领会其内在精神;体悟到从事艺术劳动，必须脚踏实地，心、脑、手并用;体悟到艺术创造，必须解衣盘礴。
 

画家王永强作品



画家王永强作品
 

　　他的作品灵感来自于他体验过的大自然、真山水。大自然、真山水的深邃、苍茫和神秘，给他以刺激和灵感，驱使他用画笔来加以描写。但他写的不是自然山水的表象，写的是内心感受，写的是他的“心象”。永强山水画是寻求的一个精神之道，千丘万壑寄托一个艺术家情怀，能在繁密中见空灵、具象中不失抽象，从自然中获得心中之丘壑，呈现的是一种精神上的象征。 永强的作品很大的特点就是在传统山水画空间处理上做了一些改变，他有意识的在创作过程中压缩了空间关系，把远处的物象主观性的拉近，细细的去品味。我们又能看出一层层山、一层层树、一层层云的微妙关系。这种表现更加强调画面的一种厚重和茂密，在视觉上给人一种精神上的冲击和震撼。这是他经过长时期观察真山真水的一种切身美感体验，形成了他独特的表现方式。
 

画家王永强作品


画家王永强作品
 

　　永强的山水画，正是以内蕴丰富的笔墨意味及其对山水画的理想目标的不懈追求,而形成鲜明的艺术个性与风格。具有“雄浑深邃，博大而壮美”独特的美学值。全然属于我们这个时代。他的作品，用笔气韵贯通，注重以具有音乐旋律般的笔墨造型，表现画面点、线、面复杂而丰富的干湿浓淡变化，其写生作品，能够既是一幅完整的画面，也是一幅有特定精神指向的创作。而其创作往往具有鲜活的、来自现实生活中的自然而生动的气息，并具有与“时代强音”共振而和鸣的独特性。永强的作品里渗透着他对自然山水的理解与认识，其作品大多数是由写生创作的，但那种“自我心性”的渗透与流露是显而易见的，在他的作品中可解读出范宽、王蒙，石涛、龚贤、黄宾虹、李可染、贾又福等前辈艺术精神与笔墨语言对他的影响。可贵的是，永强并不照搬古人而是直取水墨山水的艺术规律与本质。他的作品才能更多的感受到中国山水画不俗的意境和内美的愉悦。一个在“苦行探道”的艺术家带给中国山水画的一些新的探索……