行者之路——画家张培武

发布时间：2021-11-25 09:28:51 关注人数：

　　历代画家都是文化行者，他们“足迹百川，心存丘壑，澄怀观道，席地赋诗”，为中国文化艺术呈现灿烂的人文光辉。中国画是中国文化的象征。它历史悠久，千百年来薪火相传，连绵不断，这是因为它不仅保持鲜明的民族文化精神，深深扎根于人民生活的土壤里，以生活为创作源泉，更因为画家有博大胸怀和文化修养。他们遍游五湖四海，饱览名山大川，积累了丰富的文化识见，创作出了时代的经典之作，因而，可以说作为中国山水画家也一定是一个文化行者。

　　培武，巴蜀人，童年在浩瀚的丘林农村长大，十六岁就参加铁道建设，奔波于大江南北，常年浸泡在山野与田园之间，与天地共舞，与山水同乐。六十年代初他学习油画、水粉、水彩画。七十年代中期转到安徽皖南山区后，由于经济条件受限，弃油画而改习国画。他在工作之余“以树当笔，以山当纸，以石当桌，以水当墨”，与中国山水画结下不解情缘。十几年前我看过他的山水画，已感受到了一股浓郁的笔墨韵味。二00七年他进国家画院我的山水画课题研究班学习，在与他交往中，知道他是一个言辞不多，勤学奋进，殷心画学的画家。在国家画院两年学习期间他总结出了十八字画学歌诀：“习传统，重书法，多读书，勤写生，造意境，修禅心”，细品起来也确有道理。培武能这样想，也在这样做。近几年他在北京凤凰岭美术馆任馆长，大量的组织展览交流活动、教学培训等工作，没有消减他对中国画的研习，一有时间便伏案挥毫，辛勤地耕耘着他的山水田园。

　　培武的画从传统山水画入手，认真研究，细心揣摩古代经典，尤对写生，有所心得，山川气韵、树木神采均于画中可见。他的创作，不管大小作品均用笔稳健、苍劲有力、笔墨浑厚、笔法扎实，不浮不躁，于笔墨中见精神，于尺幅中见气质。

　　近期看到培武所画花鸟，笔情墨趣，甚为可爱，他的花鸟画重在用笔。画面用笔简括而耐人寻味，笔笔皆从书法中来，花鸟精神出于胸臆。

　　几十年的耕耘，培武终得收获，这也是他在用“心”读“画”，用画解读“人生”的结果。望培武能继续用心画好他的“人生”并藉此以为序。

　　龙瑞

　　壬辰年九月拈此字

画家张培武先生

艺术家简介

张培武，1949年生于重庆。现任人社部中国人才研究会书画人才专业委员会副会长，《中国书画人才》杂志总编，李可染画院研究员，清华大学美术学院书画高研班导师，荣宝斋画院名家工作室导师、教授，人民书画院业务院长，北京海淀区美术家协会副主席，北京凤凰岭美术馆原馆长，中央国家机关美术家协会艺术顾问，安徽省工商业企业家、艺术家联谊会联席主席，中国美术家协会会员。
长期从事中国画创作及教学工作。七十年代初，从油画转为中国画创作五十多年，作品曾多次参加全国大型美术展览并获奖。在全国各地多次举办个人画展，出版《张培武山水画集》及山水教学著作多种，并在书画专业报刊发表多篇理论研究文章。作品多次被国家权威报刊、杂志发表，并先后被中国美术馆、人民大会堂、中南海、毛主席纪念堂、国家商务部、美国波士顿、日本商务社、新加坡艺术馆、台湾、香港、澳门等重大场馆和个人收藏。

部分作品赏析

巍巍云蒙山97-180cm
画家张培武作品