画家张培武先生山水小品画欣赏

画家张培武先生
 

张培武，1949年生于重庆。现任人社部中国人才研究会书画人才专业委员会副会长，《中国书画人才》杂志总编，李可染画院研究员，清华大学美术学院书画高研班导师，荣宝斋画院名家工作室导师、教授，人民书画院业务院长，北京海淀区美术家协会副主席，北京凤凰岭美术馆原馆长，中央国家机关美术家协会艺术顾问，安徽省工商业企业家、艺术家联谊会联席主席，中国美术家协会会员。

长期从事中国画创作及教学工作。七十年代初，从油画转为中国画创作五十多年，作品曾多次参加全国大型美术展览并获奖。在全国各地多次举办个人画展，出版《张培武山水画集》及山水教学著作多种，并在书画专业报刊发表多篇理论研究文章。作品多次被国家权威报刊、杂志发表，并先后被中国美术馆、人民大会堂、中南海、毛主席纪念堂、国家商务部、美国波士顿、日本商务社、新加坡艺术馆、台湾、香港、澳门等重大场馆和个人收藏。
 

张培武 清幽图  40X40cm
 

小品，语出佛经。佛家称样本为“大品”，简本为“小品”。中国画中所谓的小品，是相对于大幅的、主题性强的作品而言的。小品画尺幅小、内容简、着笔墨不多，却情趣盎然。
 

张培武  叶落识岁秋  44X32cm

小品画这个名字虽然产生的晚，但画作古来有之，尤其是宋朝小品画，是整个中国绘画史上的小品画巅峰时期。小品画虽小，但其中大有学问，著名国画大师张大千曾这样说，“小品应该有大寄托”。小品画应该有极高的品位，其品位决定了一个画家其它创作的格调。 
 

张培武  雨后轻舟顺风疾 44X32cm
 

“小品”比起“大作”来它更像一首小诗，一首短曲，不求深沉，严肃，但求清新、活泼，即兴而作，笔简意深，以欣赏性和抒情性见长，它注重审美的追求和某种意境情思的抒发。对形象不作过多的雕饰，给人以优美、自然、舒畅、轻快、动情、纯补、恬静的审美享受。
 

张培武   雾云疏有叶  44X32cm
 

古画论曰，尺幅之内，竖画三寸，当千仞之高，横墨数尺，体百里之迴。李可染大师曾经说过；"要用最小的纸，画最大的画"。大和小是相对应的，要在一张小纸内画出日月山川河流，必须得用以小观大之法。
 

张培武  秋风风骨正  44X32cm
 

历代很多画家，把毕生的精力都用在笔墨功夫上，而小品画最能体现一个画家的笔墨成就，所谓笔情墨趣，其本质是审美的，一根富有情感的线条，一团饱含趣味的墨韵，姑且不论它表现了什么，单就其给人的审美心理感受来说，它的抽象美是显而易见的，这就是中国画讲究笔墨的原因所在。
 

张培武   江风引雨入秋凉  44X32cm
 

小品画造型的简练概括是为了突出神情的表现，追求神情意趣。造型也不仅仅是通常概念中写实手法，抽象、意象也是造型手法中的两种形态。但是无论是具象、意象或抽象，在对形的艺术处理上都有不同程度的加工取舍，甚至从根本上给以改造，这也许是艺术形象不同于自然形象的根本所在。
 

张培武   江山相雄不相让  44X32cm
 

单纯活泼是小品画笔墨的又一特点和规律。笔墨单纯，不等于没有变化，而是说小品画的笔墨要在单纯中去求变化，不是像大件作品那样，要求在变化丰富的笔墨关系中去求统一。追求笔墨的审美价值是小品画的主要特点和规律。
 

张培武   山色无定姿  68X34cm
 

画面的墨明色清，是用水得法的结果。水晕墨彰，水迹墨花，水气淋漓，都是墨韵的审美所致。中国画为什么十分强调笔墨？主要不是它的笔墨如何富有造型的表现功能，而是笔墨的特殊审美功能。
 

张培武   峡江雨后  68X34cm​​​​​​​
 

小品画取材范围相当广泛，一首小诗，一个动物，都可以成为小品画的表现题材。人物不求多，景物不求全；取材不求大，但求情趣生。只要是生活中某一感人的瞬间动态、表情，或者一抹朝霞、一轮秋月引起的情思，都可以进入小品画的创作天地。
 

张培武  天门中断楚江开  68X34cm
 

小品画也需要构思，从形象、构图到笔墨表现，都需要一番构思，顺手拈来，几笔挥洒，那只是表现时的得心应手。踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫，看似轻松，实则艰苦，所以画小品也是增长创作才干的重要途径。
 

张培武   峡江清幽图  44X32cm​​​​​​​
 

小品画的表现手法比较自由随意。无论具象、抽象、意象都可自由使用，或工细或粗放容易做到简练概括。小品画讲究笔情墨趣，易于画家的笔墨技巧充分而自由的发挥，它受到的拘束和限制较小。正是这种随意性，往往会出现意想不到的偶然的特殊艺术效果。
 

张培武   听秋图  42X42cm
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“小品画”的功能多是抒发画家的闲情逸致，或进行多种技法的有益尝试。画家的综合修养可以在小品画中得到充分的呈现，可以说小品画是画家心灵的写照。
 

张培武   听松图  44X32cm
 

小品画创作没有固定的模式，每个人的艺术思想、道路、兴趣、爱好不同，创作方法也各异，有人注重情思的宣泄，有人注重笔墨的挥洒，各有所求，也各有所得。
 

 张培武   黄落山川知秋晚  44X32cm
 

海派名家吴昌硕老先生常说：“作画时需凭一股气。”小品画凭借其尺幅小的优势，画家往往能有感而发，一气呵成。可以说，小品画应该是画家抒情遣兴最直接、最有效的方法之一了。
 

张培武  双桥镇写生  44X32cm
 

小品画创作虽然构成因素不复杂，多则二三个形象，少则三五笔成形，即便如此，它也非常讲究形式美感和艺术的完整性。画幅不论大小，画面的整体性要求则是一致的。
 

张培武  红果生秋韵  68X34cm​​​​​​​​​​​​​​
 

小品画具有其他画种不可替代的审美功能、社会功能、实用功能。它继承了“文人画”的传统，题跋和用印成为画面形式的重要组成部分，它强调诗情画意、强调笔法的书写性。
 

张培武   心花烂漫图  68X34cm
 

一般在一尺或者数尺之内，“咫尺之图，写百千里之景”，小中见大，一叶知秋。趣味隽永是“小品画”追求的最高境界。​​​​​​​
 

张培武 迎春图 68X34cm​​​​​​​
 

小品画因画幅较小，适合于普通家庭装饰欣赏之用。人们欣赏小品画，小品画能进入千家万户，正是人们审美欣赏的需要。画面形象不多，和墨简括，却发人深思，赏心悦目，给人以美的享受。
 

张培武   幽情图  68X34cm​​​​​​​​​​​​​​
 

小品画一般以小立轴、镜片、册页、扇面等形式为主，广泛应用于社会，凡宾馆、小会议室、小客厅、以及各种娱乐场所的室内装饰布置，都常用小品画。可以说中国画能进入寻常百姓家的主要是小品画，所以小品画是人民群众喜闻乐见的形式。
 

张培武   深秋图  68X34cm
 

有人说画小品是为了闲情逸致，其实闲情逸致正是紧张劳作之后的松弛，不仅是形象本身，主要是笔墨的艺术表现，巧夺天工的技艺，常常是引人入胜的艺术魅力所在。
 

张培武   晨曦图  68X34cm​​​​​​​
 

画家为了艺术，一定要真挚，不要赶时髦，不要粗制滥造。要把小品画创作看作是美化社会、美化人民生活、陶冶人们的审美情操、促进中外艺术交流的一种重要绘画形式，让它发挥更多更大的社会作用和审美作用，这才是正确的艺术道路和发展方向。
 

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