吴作人（1908-1997）名之寿，字作人，祖籍安徽宣城泾县，祖父是苏州知名的画师，从小深受古文学、经史之学的熏陶吴作人先生是继徐悲鸿之后又一位学贯中西的大画家。

画画前，先酝酿情绪，再设计方法。对风景对象将信将疑，意境还不十分鲜明的时候，坐下来慢慢细看，有时会得到启发。我画《鉴湖》就是如此，本来兴趣不很高，定下心来凝视，饱览？看，想到古人所说：“湖光如鉴”，觉得有所启发，意境酝酿得比较成熟了，经过组织加工，终于画成了一幅画。

吴冠中说从一开始就喜欢梵高，一见就喜欢，在法国的时候，也是喜欢“强烈的东西”，一回来以后，都走不通，没有办法。

如今世人谈及徐悲鸿，往往会联想到他所画的奔马，矫健飒爽的造型姿态，“一洗凡马万古空”的气势。实际上，徐悲鸿一生所作画涉及广泛，在人物、花鸟、山水等题材领域中均留下重要的名作。

黄宾虹（1865—1955年），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。原籍安徽省徽州歙县，生于浙江省金华市。中国近现代国画家，擅画山水，山水画一代宗师。也是书法家，与白蕉、高二适、李志敏合称“20世纪文人书法四大家”。

徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。徐悲鸿主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。

子庄先生将它与宗教相提并论，并且认为在宗教迷住了愈来愈多的现代人的今天，艺术具有更为明显的不可代替的魅力。艺术如何解决人的现实享受，它的解决方式与宗教相比如何对于现实人生发生更大的作用，书中都未谈到。但是，子庄先生引入了伦理学意义上的“好事”与“坏事”的概念，使我们意识到，他将宗教与艺术进行比较时的基本出发点既不是艺术学也不是宗教学，而是“人”这样一个内蕴着无限丰富内容的单纯观念。

门家夫，中国画家。1963年生于黑龙江省鸡西市。现为中国生态书画院画家，黑龙江省美术家协会理事，黑龙江省中国画学会理事。 曾任鸡西市文联副主席、鸡西画院院长、鸡西市美术家协会副主席。

门家夫，中国画家。1963年生于黑龙江省鸡西市。现为中国生态书画院画家，黑龙江省美术家协会理事，黑龙江省中国画学会理事。 曾任鸡西市文联副主席、鸡西画院院长、鸡西市美术家协会副主席。

在美术史上，一个大画家形成自己的个人风格总需要逢遇一个契机，通过一个接近顿悟的方式获得认识与表现上的飞跃。

吴冠中50年代从法国回来后是位名副其实的油画家，而从70年代中期开始，他在油画和水墨之间来回走动，油画家的身份开始模糊了。到80年代，他极大部分精力倾注于水墨创作并获得了骄人的成绩。1989年吴冠中的一幅墨彩画《高昌遗址》在香港苏富比拍卖中，创下了中国在世画家作品的最高价，固然，商品价值并非与艺术价值等值，但从中国绘画发展角度去看，吴冠中艺术探索的轨迹，给我们提供了一个有价值的研究课题。

石青、石绿，为重彩画的主要颜料之一，重彩画有富丽堂皇的美感，歌颂祖国，歌颂今天的新社会，应该多画重彩画。而且，优秀的青绿山水画，单从青绿本身色泽方面来看，鲜艳明净，珠圆玉润，令人望而生爱。使用重彩颜料，技术较烦，效果上要达到明净而不薄，润厚而不脏。只着一层，即有薄的感觉，要逐层渐加，加一次，厚一层，一次两次加到满意，但多加要防脏腻。

有人以为画画是很艰难的，又说要生来有绘画的天才 。我觉得不然。我以为只要自己有兴趣，找到一条正路，又肯用功，自然而然就会成功的。从前的人说，“三分人事七分天”，这句话我却绝端反对。我以为应该反过来说“七分人事三分天”才对；就是说任你天分如何好，不用功是不行的。

黄宾虹是艺术道路上的独行者，更是学者型画家中的代表人物，他的山水画以显著的“黑、密、厚、重”闻名于世，而其受到关注相对较少的花鸟画，则呈现出挥洒自如、妙趣烂漫的艺术品格。黄宾虹的早期花鸟画集中体现出淡雅、恬静的自然之美，晚期花鸟画则多用破墨、渍墨之法，呈现出浓墨丰厚的质感，用色随性且淋漓尽致，笔简意足，一挥而就，无不彰显出其深厚的书法造诣和笔墨修养，也承载了其“以书入画”思想的丰富内涵。

自1626年至今的数百年间，有着特殊身世和受到裂变时代影响的八大山人始终是人们的话题，由最初朋友间书信往来的“传记”“写真”“描述”到后世研究者的“解读”“批评”“阐释” ，再经由身份认同、宗教信仰、家国情怀、自由意志建构的生命个体及艺术史叙述结构的逻辑推演，一个艺术化的八大山人形象便逐渐立体、丰满起来。这个由图像和话语构建的八大山人样貌看似清晰，却又忽近忽远、影影绰绰、飘拂如仙，如同他画作里的小鱼，如虚空般生动存在，同时又溢出了无限可视的世界。

儿童相是丰子恺漫画中最出彩、最具感染力的部分之一。虽然所记录的都是司空见惯的场景，但经过画家敏锐细腻的观察和独到的绘画方式，为读者呈现了一幅幅充满浓郁温情和丰富趣味的漫画。

2006年，徐悲鸿1924年的作品《奴隶与狮》曾在香港佳士得以5603.5万港元成交，创下了当时中国油画的拍卖纪录。在本季佳士得春拍中，《奴隶与狮》时隔15年重新现身拍场，该作3.5至4.5亿港元的估价更令其成为史上估价最高的亚洲艺术品。在拍前预展中，佳士得将这幅作品描述为“徐悲鸿主题创作的开创性范例，标志着中国现代艺术史上的一个分水岭时刻。令人感到意外的是，在5月24日的晚拍中，该作最终遗憾流拍。这背后的原因或许是藏家们口味的转变、要价过于激进等，但不可否认的是，该作破纪录的估价反映出了市场对徐悲鸿作品

在齐白石花卉类画作中，牡丹是非常突出的一个题材。从早期的墨牡丹到去世前的彩牡丹，齐白石一生都在画牡丹，他画牡丹多题“大富贵”，笔墨苍厚，色彩浓烈，寓意吉祥。齐白石认为“画牡丹富厚为佳，若比菊花寒瘦，失其牡丹体态矣。”齐白石画的牡丹，有富贵气，既绚烂夺目，又简练写意，是近代画牡丹的圣手。

十九届六中全会《决议》指出，“文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信，是一个国家、一个民族发展中最基本、最深沉、最持久的力量，没有高度文化自信、没有文化繁荣兴盛就没有中华民族伟大复兴。”

仇英山水画有很多种风格，且皆臻妙境。最为明人所未及或不能及者当是他的大青绿山水，精工艳丽又秀雅，没有富贵气、俗气和火气。在仇英的青绿山水中，经常巧妙轮廓线，来使浓艳的色彩既美观又协调。运用墨轮廓线来切割不调和的色块，可以使各种色彩的气息虚实更为鲜明而富有节奏，能使画面达到突出分明，浑融协调的艳丽辉煌的效果。

黄宾虹（1865—1955年），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。原籍安徽省徽州歙县，生于浙江省金华市。中国近现代国画家，擅画山水，山水画一代宗师。也是书法家，与白蕉、高二适、李志敏合称“20世纪文人书法四大家”。

曲波和黄胄是亲密战友。这是1999的访谈录，已经是七十岁高龄的作家曲波，刚刚从医院里出来，但精神很好，操一口标准的胶东口音。

张大千一生几乎不画虎，就是因为他二哥张善孖画虎。据说，有一次醉后张大千曾画过一幅《虎啸图》，此画构图奇特，风格与其兄迥异。此事不胫而走，第二天一个字画商找上门来，赞扬张大千画虎技艺超过了其兄，愿以高价收买其虎作。张大千闻之大怒，同时也为自己醉酒画虎懊悔不已。

牛，是六畜之首，华夏以农立国数千年，牛之勋业，功不可没。柳宗元在《牛赋》中称赞牛“利满天下”，齐白石老人也曾画《牧牛图》感叹牛之辛勤。

齐白石一生作画无数，最擅长草木虫鱼，亦涉笔山水人物。他的画作巧夺天趣，或借画中意象针砭时弊，或融人生智慧于其中，使赏画者受益匪浅。