张大千精品山水，瀑水潺潺有声，线条婀娜轻盈、匠心独具！

　　太乙观泉图丁亥(1947年)作
 

此幅为张大千丁亥1947年之作，自题“关仝太乙观泉图”。此年被公认为大千临古创作的高峰，此时的张大千已经经过了敦煌壁画的洗礼，又已饱览历代名迹，直窥宋元堂奥。傅申提及1946年大千曾获刘道士《湖山清晓图》一轴，反复临摹，用力甚深。本幅高崖耸峙，以小斧劈写成，尽得夏山葱茏之概;碧水微澜，水波不兴，“水法”纯自刘道士一轴中化出，足见大千匠心独具。
 

　　
此绢本小青绿的《仿宋人山寺图》，乃张大千在抗战胜利后，离开大陆之前，力追五代北宋山水画高峰期的得意之作。此画丘壑具有北宋之雄而其笔墨兼有文人之雅，细观其多变之山石皴法及造型，为大千融合古人、置身北宋的精心杰构。 在意境方面，以壮丽的瀑布为中心，茅亭草阁分置左右，掩映在老树虬枝及朦胧的竹树之间，点缀高士策杖过桥相会，及倚栏观瀑的雅士;瀑水流经桥下潺潺有声，汇为前景之涡流，其描法如行云回旋，其线条之婀娜轻盈、曼妙流动，尤为特绝。 此乃得法于大千所藏之刘道士《湖山清晓图》而更出其上!又以李郭派蟹爪法所作古木枯枝，从山前山崖到山顶，配合略似云头皴有实体质感的巨石崖壁以及劲挺的松树，刚柔的对比，丰富了画面的诗情。山顶丛林掩映中的朱栏楼观，更增添人间仙境般的境界，使人生出世之想。
 

　　峨眉接引殿戊子(1948年)作
 

本幅以峨眉接引殿周围山色景致入画，属大千细笔仿古山水一路。设色以大青绿为主，使用石青、石绿、朱砂等重色，色彩艳雅，极富装饰性。大千以小斧劈皴状出山体形质，颇有北宋气度。又用长短披麻、解索、牛毛诸皴法收拾局部细节，其笔秀润，皴法繁密，似北苑、叔明重生。而近处松木、山间丛树、山石之上的草木苔点，又令人想起清湘笔意。 同时在画面中融入大千游历峨眉时的生活体验，以自然实景之山水为描绘对象，也注重物理、物象的写实性传达，包括山石林木的质感、自然生态以及空间透视等表现。
 

　　巫峡清秋
 

张大千的没骨山水约出现于20世纪30年代中期。此幅没骨重彩，大青大绿，复施勾金，瑰丽无比，为画家壮岁精绝之作。本幅的构图丰富，笔法坚劲写云山飘渺、峡江行舟。画中设色之经营极见用心，敷色沉欎，充份运用矿物颜料色感厚实耀目的特质，令青绿、白粉、金碧相衬成色彩艳丽、气派堂皇而富装饰性的杰作。
 

　　溪山初雪图己丑(1949年)作
 

此幅《溪山初雪图》自题“拟宋人高克明笔”，当临自高克明《溪山雪意图》卷(现藏纽约大都会博物馆)。原作为手卷，大千匠心独运，改横幅为竖幅，改平远为高远，写雪后山岭清冷寒寂之景。屋舍乔松用笔一丝不苟，皴染整饬严谨，细节描写精丽。雄伟中见秀丽之气，清寂中现明艳之色。大千四十年代晚期临古，已能参以己意，综诸家之长，开自身面目。此幅为其中至精之作。
 

　　秋江闲钓乙亥(1935年)作
 

此幅为大千绘于乾隆旧纸之上。画上题识：闲钓溪鱼鱼满串，旋沽村酒酒盈尊。归来记得挂船处，秋水斜阳树一根。乙亥六月，仿吾家僧繇法。蜀人张爰。
 

　　黄山纪游图
 

此幅《黄山纪游图》右下钤“两到黄山绝顶人”印，综合画风及题跋书体，可推知此幅当为1931年张大千第二次游览黄山之后的纪游之作。 黄山景点众多，顺手截取一角，即足以成图。本幅图中叠岭高低参差，不规则地前后布列，云气回荡穿插其间，岭上奇松迭生，或隐或现。用笔细致，似乎刻意求工，青绿设色，沉郁苍润，整体可见石涛的影子。 此幅尤为特别之处在于，画幅上方留白部分皆施以金粉，益显富丽堂皇，极具装饰性。此为大千取自唐人“锤金法”，亦足堪一记。
 

　　江山无尽图己丑(1949年)作
 

这幅《江山无尽图》没有高耸入云的山峰，观者的视线可以随着蜿蜒的水流，穿过绵延的山脊直达远处的地平线。河湾之上的小船驶向远处的村落，岸边茅草屋旁的两位高士正欣赏着河畔风光，屋边翠竹环绕，宛若世外桃源。张大千很少画这种由近而远，平面铺陈连绵不断的山川河流，他的画多以纵向构图为主。 张大千在画上的题跋中提及宋代名画家黄筌的《蜀江秋静》图卷，其实张大千也未看过原图，只是根据《画传》所言模拟描绘。虽谓拟笔黄筌，实出画家己意，因此应可视为他的创作。此帧用笔细丽，设色鲜雅，构图婉约曲致，远近透视效果绝佳，真得风光明媚之象。
 

　　注：本文来源于网络。版权归原作者。发表此文章仅供大家学习分享，不用于其他任何目的。如作者认为涉及侵权，请与联系我们立即删除