蜚将冲天 鸣将惊人 ——乔森先生和他的花鸟画

　　人生旅途，流金岁月，犹如历史的长河滚滚不息，短暂而又漫长，平凡而又离奇。说来有缘，和乔森先生偶相识，是在八十年代初广东四大名园之一的东莞可园出席一个集美画苑的展览会上，已近而立之年的他，英俊潇洒，一腔地道的皖北口音，让人感到亲和、直朴和友善。乔森先生精于绘画，山水、人物、花鸟皆擅，尤以花鸟著名，我却在金石、书法领域求索，二十多个春秋，寒来暑往，我们友谊日深，可谓“闻道有先后，术业有专攻”，艺术和人生的交融有其必然性也。

　　乔森先生自幼随父习画，好古敏求，毕业于安徽阜阳师范学院美术系，近来北上首都入中国国家花鸟画工作室，受教于张立辰、詹庚西、邓林、姜宝林诸先生，技艺精进。现为安徽颍州西湖画院院长，国家二级美术师，香港国际书画交流协会副会长，安徽省美术家协会会员，安徽省阜阳市人大常委等职。这些年来，我们常常在南疆边陲的深圳经济特区谈艺论画，也时而相约在白云黄鹤之乡的江城武汉挥毫，每一次的相聚都有各自的追求、理念和创新成果，留下让人回味无穷的美好回忆。

　　已届天命之年的乔森，浸染画艺四十余载，他幼临《芥子园画谱》，后研习八大、青藤、石涛、撝叔等流派,师法造化,中得心源,信奉"奔放处不离法度,精微处表现气魄",与古为徒,汲取传统笔墨且注入现代人的情趣,张扬一代人的追求,表达对生活美的感受,遂成笔墨酣畅、姿纵豪放、抒怀达意、味厚韵远的画风。他的画，每幅都似一首热情洋溢的诗，一曲明快跳跃的乐章，即使是一件小品，着墨不多，也简洁清丽，朴茂自然，倾注了他的真情实感，让人常读常新。他笔下的花鸟，以大写意为主，也常以工带写，如展翅凌云的雄鹰，高瞻远瞩;出淤泥而不染的莲花，春雨莲塘;以及梅兰竹菊“四君子”等，都是他表现的题材，讴歌他精神的对象，赞美其心中的品格，进而寄寓画家内心的追求和理想，成为新时代和谐美的生活写照。纵观乔森花鸟画，《松鹤浴春图》文辞优美，寓意长寿吉祥;《八哥初雪图》散淡自然，形神兼备;《空谷幽芳图》动静相宜，格调高古;而《东篱秋艳图》恰见一只小鸟立于一块巨石之上，四周开满了菊花，黄的、白的，与水草相互映衬，显得十分和谐生动，再看题诗“能白兼能黄，无人亦自芳。寸心原不大，容得许多香”，这里有诗的意境高妙绝伦，书法的笔墨如行云流水，画面的构图妙趣横生;另一幅《秋清图》，则让我们感受到丰收季节里的喜悦。他笔下的包容谦和、朴茂脱俗意味盎然的此情此景呼之欲出，博大的胸襟，炽热的生活，不正是画家人品与画品的统一么!

　　乔森先生的花鸟画，始终贯穿“意在笔先”的创作理念，所谓“意”即是画家在作画前所酝酿、构思的一切思考，是厚积薄发的过程，是一挥而就的前奏。一笔一画里，有行书的傲岸拗掘之姿，有草书的沉着痛快之气，有隶书的奇横高古之势，有篆书的豪迈深邃之韵，乔森先生融诗、书、 画于一炉，生生不已的艺术魅力跃然纸上，积之为虚灵，付之以辛劳，造就了画家笔涵于形、气蕴于象、诗铸于魂之高逸雅风矣。

　　去年八月，乔森先生和中国国家画院师生一行赴云南写生时创作的《春韵图》，将一群栩栩如生的八哥，形态各异地展现在一块巨石上，而四周杜鹃点点，浓淡相宜，勾染兼施，色彩明快清柔，表现了中华民族不畏艰辛，傲雪凌霜的崇高品质和刚毅精神，应是画家近年得意之作，将会经得起时间的检验而载入史册。

　　和乔森先生相识、神交已久，钦佩他的画品、人品，同时也祝愿他在艺术长河里，愈加审美取向之外部表现形态与内在意蕴和谐之美统一，将藏大于微、藏拙于雅、藏野于逸的境界达到更高的层次，艺术之树常青常新。

　　《乔森花鸟作品集》即出版付梓，嘱我写上几句，自知才疏学浅。少见寡识。难于应命，但又却之不恭，今直陈其人其画，实话实说。谨此以贺之，是为序。

　　楚翁陈祥

　　丁亥年新春于深圳