继传统文脉 发扬奇幻山水写意精神——记杨景和奇幻山水创作之路

　　画家杨景和在传统山水学习和研究方面进行了系统的临摩和探索。2013年曾撰写考据文章《明代吴彬的年轻“导师”潘朗士为何许人》发表于中国书画报上影响很大，同年他与著名美国美术史学者高居翰书信往来。杨景和的文章和临摹吴彬的奇幻山水得到了高居翰的首肯和鼓励。经过多年资料的积累和对奇幻山水的临摹和研究，他汲取传统的营养和滋润并从中得到感悟，在当下创作奇幻山水的画家和为数不多凤毛麟角的情形下，他勇于担当、大胆探索，创作出一系列奇幻山水作品。以下为近期创作的水墨写生作品供大家欣赏。

　　在中国美术史上，吴彬曾服务于晚明的宫廷的画家，是一个长期以来不被正统文人画体系认可的画家，却受到美国学者高居翰的高度重视。北京画院副研究员吕晓撰文《方壶景异三千界，员峤春望十二楼——试论吴彬及其晚年的奇幻山水》她认为，高居翰从上世纪70年代之前便着手收集吴彬的画作并进行深入研究。这位晚明的变形主义大师气势撼人的作品复兴了北宋的传统，并明显受到了西方绘画的影响。

　　吴彬之所以画风受到西洋绘画的影响。明代文学家、画家陈继儒题跋，云“吴兴潘朗士亲为经营指授，胡貌梵相，意态毫发，皆向笔端出现”。似乎这种夸张变形，古拙而有奇趣的人物造型是受吴兴潘朗士的指授。其实仔细对照，吴彬的画册仍是他的典型风格，只是造型更为简练。

　　杨景和撰写的《赏析宫廷画家吴彬的奇幻山水山阴道上图卷》进一步印证了吴彬晚年的巨幅山水“千岩万壑互磅礴，叠树飞泉幻影起”。主要描绘巨壑深谷、超曲奇张的山形地貌所震撼，他为米万钟所绘的《山阴道上图》呈现出的惊人动魄的奇幻风格，可谓完全自立门户。从此这种画风一发不可收拾，他的《画山水》在狭长的尺幅上，危峰千仞，栈屋孤亭，长桥楼榭，山阿水口，种种出人意料。山中村居阡陌纵横，游人商旅，更作穿山越岭之状。高居翰将这幅画看作错综狂怪的幻象，甚至让他联想到西方的哥特式的建筑。

　　杨景和的奇幻山水采用了浪漫主义与现实主义相结合的艺术手法，也是继承了前人的基础之上进行艺术再创新，主要特点是以黑白灰，点、线、面为主要特征。从构图上大胆的借鉴了吴斌及当代山水画家画风。采用版画、符号化等元素具有一定的装饰味儿。对山体、祥云、树木等采取夸张变形的手法，对建筑物采取写实的手法。整体上给人以耳目一新的画风。杨景和是将这些因素汲取消化为己所用。我们欣赏他的创作原则大体概括为三求，即：求变、求奇、求美。这种奇幻山水悬挂于居家厅堂具有一定的观赏价值、实用价值和收藏价值。
 

文/马蓝