画家官网
新闻资讯
艺术评论
作品图集
活动图集
电子画册
艺术视频
书画拍卖广东名家在线——画家刘文金先生
画家刘文金先生
刘文金，广东省江门市鹤山人，1983年结业于广州美术学院。2014年就读于清华大学美术学院美术理论研究与书画创作研修班。现为中国书法家协会注册书法教师（中级），广东省美术家协会会员，广东省江门市鹤山美协理事。2011年创作50平方米《井冈山高》被井冈山爱国主义教育基地收藏，2015年作品《汉秋亭》获本土文化艺术美术类特等奖，2015年作品《沂水秋韵》入围“八大山人”全国美展，江西画院收藏。2017年，作品《大洲湾遗韵》《港湾晨曦》入选广东江门市海上丝绸之路作品展，其中《大洲湾遗韵》获江门市美术馆收藏。作品《静山净水》获广东梁赞y咏春文化节特等奖。2018年作品《和谐家园》入选广东省美术家协会主办的“工以载道”中国画展。2019年创作《圣域》入选广东省美术家协会主办的广东省第六届漆画展。2019年创作《天地悠悠》获江门市第三届中国画作品展优秀奖。2020年创作《敦煌之梦》获广东省艺术节江门片区美术书法作品大赛铜奖。2020年创作《润土秋歌》入选中国美术家协会主办”邮驿路运河情”全国中国画作品展。
《晨曦微露》中国画 230cm x 140cm 2020年
——实力派画家刘文金作品赏析
作者：李燕平
刘文金可谓是一个全能型画家，能诗会画，中西合璧。他的名字，在绘画界已经扬名在外，现已入编江门近现代国画家名录，我真正接触刘文金是在2016年，和他一起参加广州一个高研班时。最初在画集上读到刘文金的名字，脑海就会涌现出著名人物画家刘文西，心想刘文金是否也是在人物画上特别的出彩呢？后来经过多次的交流才得知，原来刘文金（以下用刘老师代之），不仅人物画得好，山水、花鸟——中国画，西洋画样样精通，还写得一手好书法，满肚文墨，实在让我惊叹，他全才的形象成了我的表率，也是我绘画艺术路上的风向标。观看刘老师的作品后，我感触良多，觉得作品很有学术性与观赏性，非常值得借鉴学习。为此，我特意找刘老师作了个艺术探讨，把他的一些创作理念和方法分享给大家，下面我就以一个美术和文学爱好者的姿态去品读刘文金老师的部分力作。
《圣域》漆画 138cm x 90cm 2019年 入选广东省第六届漆画展
谈到漆画，大多数人不甚了解，它是绘画和漆艺的结合，也是传统技艺与现代艺术的结合。它全靠手工打磨呈现，绘制时间长，难度也大，所以漆艺家必须具备精通各种绘画技能方可从事制作。作品《圣域》刘老师选择了暖灰色调子，用漆粉、蛋壳、瓦灰、金箔等材料，费时两个多月，才把这个千年的佛教艺术圣地——莫高窟（千佛洞）的一角完美地呈现在我们的眼前，整幅作品把漆画艺术的含蓄、雅致、浑厚、灵动发挥得淋漓尽致。仰视全画，一个个肃穆端庄的佛影好像正俯视着芸芸众生，不禁有点敬畏之感。特殊的制作效果，使整个画面斑驳静谧，层次迷离，意境深邃，把历经汉风唐雨岁月洗礼的莫高窟灵现眼前，给观者震撼与感动。《圣域》这幅作品入选了广东省第六届漆画展，真可是实至名归。
《恬静》漆画 138cm x 90cm 2019年 入选江门市当代中青年漆画作品展
另一幅漆画《恬静》，构思上很特别，一丛芭蕉林下，三只白胖鹅怡然地戏耍。芭蕉是我国南方地区常见的一种植物，很多文人墨客喜欢以其书写欢欣或忧思的情绪，正如宋代词人李清照所赋：“叶叶心心，舒卷有余情。”刘老师寄情于物，寓情于景，一丝不苟，精画细磨，一幅独具岭南生活气息的风情画就此诞生了，同时也表达了他对故乡的一种情结。恬适闲雅，在画幅上流溢着不乎寻常的情趣意境，也是一幅不可多得的佳作。
《润土秋歌》 中国画 238cm x 143cm 2020年 入选中国美协主办“邮驿路运河情”全国中国画作品展
欣赏完刘老师的漆画，我们一改画风，来探究下他的国画，当然，先围观围观入国展的重量级作品，《润土秋歌》是其中之一，作品以工笔画的形式表现。中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，从稚嫩走向成熟，历史的长河见证着它的成长。随着工笔画的发展，现在的工笔画吸收了很多西方的绘画技巧，表现方法不尽相同，要敢于突破才有创新。正如刘老师所说：“美术创作需要传承，更需要创新，创新才有生命力。”在作品里可以看得出刘老师的大胆尝试，《润土秋歌》这幅乡村小景，他用概括性唯美块面做底纹，用揉纸法画芭蕉叶（用胶水、蛤粉、立得粉等材料，揉成大小不等的块面。）形成自然肌理纹，再以传统的丝毛法把小鸭子毛绒绒的感觉刻画得唯妙唯俏，加上偏暖的色调，使画面达到一种和谐温情的效果。在学术性方面，也是传统绘画与现代方法相结合的成功典范。万物皆有灵，当我们用心去讴歌这个多彩的世界，那笔下一定是一个个美丽的音符，这又何尝不是灵魂的升华呢！果不其然，经过国家级评委的层层筛选，当之无愧入选了“邮驿路•运河情”全国中国画作品展。
《沂水秋韵》 中国画 240cm x 120cm 入围中国美术家协会主办“八大山人”全国中国画作品展
《沂水秋韵》也是入围国展的作品之一，它以北方山村为题材，作品着重于点线面的结合，浓淡干湿掌握恰到好处，虚实变化错落有致，在暖调子中渗透了冷色对比，统一协调，使整个画面有一种空灵感，实在是一幅精品之作。
《渔湾之夏》 中国画 230cm x 140cm 2020年 入围中国美术家协会主办“运河画脉南田风骨”全国中国画作品展
再来看看这幅《渔湾之夏》，它是一幅由写生稿转化过来的大幅作品，尺寸有2.3米✖1.6米之大，作品画的是休渔季节时渔港的景象。刘老师把渔船的细节部分描绘得细致入微，水墨与现代感的大色块结合，给人一种感观上的视觉冲击，绘画常有“密不透风，疏能跑马”之说，整幅画张弛有度，给人以疏朗明快之感。源于生活而高于生活得以在作品中完美体现。
《江南烟雨》 中国画 180cm x 96cm 2020年 入围中国美术家协会主办“伯年国艺”全国中国画作品展
《江南烟雨》则是玩水墨的经典之作。水破墨、墨破水、积墨、弱对比等技法尽情挥洒，我们在绘画界有一种共识，实的易画，虚的难控。刘老师这幅作品大部分以虚的为主，虚墨相生，有墨处妙笔横生，无墨处皆成佳境，把江南烟雨朦胧的浪漫神秘感尽情表露于画面之上。不知道稍加淡彩，又是怎么样一种感觉呢？
《和谐家园》 中国画 238cm x 160cm 2018年 入选广东省美协主办“工以载道”全省工笔画作品展（入会条件）
另一幅《和谐家园》入选“工以载道”广东省工笔画展，作品取材于美丽乡村建设，刘老师说这幅画画了一个多月，看来好作品除了技法外，我们看到的更是工匠精神。点线面的完美结合，把新农村奔小康和谐美好的一面展现眼前。
《敦煌之梦》中国画 180cm x 96cm 2020年 获广东省艺术节江门片区美术书法作品大赛铜奖
继《圣域》之后刘老师又以国画的形式创作了一幅《敦煌之梦》，并获得广东省艺术节美术书法大赛江门赛区铜奖。作品先泼墨后刻画，在传统的笔墨功夫之上，大胆用符号代替皴法，不断探索，不断尝试，灵活运用，加上敦煌壁画原有的元素，让画面既有新意，又有内涵，令人眼前一亮。
《大洲湾遗韵》中国画 180cm x 96cm 入选江门市海上丝绸之路写生创作美术作品展获江门市美术馆收藏
《天地悠悠》中国画 138cm x 68cm 2019年 获江门市2020年江门市中国画学会年展优秀奖
看完刘老师的工笔画，我们再来看看他笔下的写意山水。其中《大洲湾遗韵》就是小写意的写生创作作品，入选江门市海上丝绸之路美术作品展，后被江门市美术馆收藏。另一幅《天地悠悠》就用了苏东坡最喜欢讲求的“意气所到”的“泼墨”法，把写意性发挥到极致，这种大写意的信手挥抒，必须有深厚的绘画造诣，不甘于物质材料的束缚，才能把思想情感跃动于纸上。郑板桥有云：“意在笔先，趣在无法，不患不了，就患了”。这话无疑是给“写意”下的绝妙定义。“意”在笔先，“意”从心发，意是灵魂、灵性。这幅《天地悠悠》在酣畅的泼写中，注意了节奏的变化，淡中见厚，湿中见苍，其韵无穷。天上的鹰击长空，地下的牛群逸兴悠然，把大自然的礼赞和向往跳踉翻飞于尺素之上，由此看出刘老师的思想境界和博大的胸怀，能在江门市中国画学会作品展获优秀奖，自然也是情理之中了。
《使命》中国画 90cm x 60cm 2020年 获江门市中心医院收藏
《战疫英雄》中国画 100cm x 50cm 2020年
最后两幅写意人物画是2020年疫情爆发时所作，当时新冠疫情牵动着全国艺术家的心，刘老师也不例外，毅然拿起手中的画笔，磨墨濡亳，为抗疫助力。两幅作品刘老师选取新闻剪影作题材，把医护人员临危不惧，不畏生死，勇于担当，争分夺秒的鲜活形象凝聚于作品之上。以平素的色调表现当时心情的沉重，把最美逆行者的专注、期待、疲惫、坚定……注释于每个眼神里。刘老师以画致敬新时代的英雄，赞美大爱精神，传播正能量，我们也为之而鼓舞。
《情满山川》中国画 230cm x 140cm 2020年
《水乡情韵》中国画 230cm x 166cm 2020年
《家山暖翠》中国画 230cm x 160cm 2020年
《鹿缘》中国画 230cm x 140cm 2020年
